Серіал про непрості будні кіношників, сучасну уральську казку, австралійське роуд-муві і не тільки.
У цій рубриці кіноредакція Лайфхакера щомісяця чесно ділиться враженнями про фільми та серіали, які дивиться для душі, а не по роботі. Ось стаття про те, які проекти найбільше запам'яталися нам у квітні. А тут – нові рекомендації.
Олексій Хромов, автор
У травні милувався апокаліпсис і подорожував Росією.
1. «Легенди наших предків» – сучасна казка про важливість збереження культури
Коли я побачив перші кадри трейлера цього фільму, то подумав, що ми зняли аналог «Легенди про Зеленого лицаря». Коли глянув трейлер цілком — вирішив, що це буде чергова кринж-комедія про батька-невдаху. Насправді ж Іван Соснін створив чи не єдину за останні роки самобутню російську казку, що поєднує фольклор та сімейні проблеми.
Антон розлучився з дружиною, не може порозумітися з дочкою і ніяк не почне працювати над замовною статтею для газети. А ще за ним ходить чудовисько, яке бачить тільки він, і просить знайти його рідню, щоб зберегти пам'ять про давні легенди. Зрештою, Антон не витримує, бере з собою дочку і вирушає в подорож.
У Сосніна вийшло те, чого ніяк не можуть досягти високобюджетні казки російських студій: органічно і жваво показати паралель між розривом поколінь у сім'ї та втратою культури. Справа в тому, що режисер не намагається постійно розважати глядача.
«Легенди наших предків» — скоріше роуд-муві (напрочуд недооцінений жанр у нашій величезній країні), змішаний із комедією та фентезі. Казкова частина тут звертається до найпопулярніших персонажів фольклору. На тлі набридлих Кащея з Бабою-ягою цікаво дізнатися про Нюлесмурта чи шишигу — потім захочеться почитати про них.
Найприємніше, що автор навіть у фіналі не схиляється до моралізації. Він не показує, що всі сімейні проблеми разом вирішилися, а світ став ідеальним. Ні, достатньо і спроби зрозуміти та прийняти один одного та зберегти важливу історію.
Оцінка: 8 шишиг у ванні з 10.
2. «Етернавт» – постапокаліпсис по-аргентинськи
Хейтери можуть скільки завгодно лаяти Netflix, але платформа регулярно знайомить увесь світ із регіональними проектами, про які без них знали б лише у рідній країні. Для любителів фантастики до німецької «Темряви» та ісландської «Катли» тепер додався аргентинський «Етернавт».
Компанія друзів середнього віку збирається пограти в карти будинку в одного з них. Несподівано на вулиці починає йти дивний сніг: кожен, хто потрапляє під опади, одразу вмирає. Друзі замикаються в будинку і готуються чекати на апокаліпсис. Незабаром їм доведеться робити вилазки: один хоче знайти свою колишню дружину та дочку, іншим же потрібні ресурси для виживання.
Описане вище – найзав'язка. І якщо події в перших трьох із шести серій розвиваються неспішно, то далі «Етернавт» буквально божеволіє і починає змінювати концепцію в кожному епізоді. За рахунок такої динаміки та великої кількості сюрпризів йому можна пробачити навіть багато умовностей у сюжеті.
Окремий плюс – нетипові головні герої. Основні персонажі «Етернавта» – літні чоловіки, які виживають за рахунок життєвого досвіду. Це контрастує з традиційним набором героїв у подібних сюжетах та допомагає бачити в них більш знайомих та зрозумілих людей.
До речі, «Етернавт» заснований на легендарному для Аргентини однойменному коміксі. Але варто попередити: якщо його прочитати, є шанс заспойлерити собі ще не знятий другий сезон.
Оцінка: 8 жуків-вбивць із 10.
Анастасія Соколова, автор
У травні дивним чином зовсім не дивилася аніме.
1. «Кіностудія» – голлівудський капусник про складності кіновиробництва
Кінопродюсер Метт Ремік раптово отримує посаду голови старої та шанованої студії Continental Films. Він здається ідеальним кандидатом на посаду: герой віддав роботі все життя, не має сім'ї та дітей — лише зв'язки в індустрії. Є всього один мінус – Метт обожнює кіно.
У своєму шляхетному прагненні робити не тільки прибуткові, а й значущі авторські картини він випадково загубить сценарій Мартіна Скорсезе, мало не зіпсує фільм Рона Ховарда і поб'ється з Олівією Уайлд.
«Кіностудія» — кумедна виробнича комедія про те, як важко бути голлівудським продюсером і водночас синефілом. Шоураннер Сет Роген та його незмінний співавтор Еван Голдберг вигадали 10 привабливих серій про стан промисловості зараз і запросили на кадр її безпосередніх діячів.
Мартін Скорсезе, Шарліз Терон, Ентоні Макі, Адам Скотт та ще десяток знаменитостей із їдким сарказмом грають самих себе. Олівія Уайлд, наприклад, постає зарозумілим режисером, яка доводить Зака Ефрона до відчаю. Ентоні Макі — улесливим підлабузником, який боїться сказати слово проти режисеру, а Зої Кравіц — двуличної .
Все це відбито на смикану ручну камеру. Разом з тривожними героями, які вічно спізнюються, вона мчить на знімальний майданчик, у студійні кабінети і на найгучніші вечірки. Стиль зйомки явно натхненний одним із найкращих виробничих серіалів останніх років — «Ведмедем».
Автори експериментують з формою подачі і намагаються підігнати її під зміст: одна серія знята без монтажних склеєк, інша стилізована під нуар. У серіалі знаходиться місце типовому гумору Сета Рогена: зомбі тут страждають на діарею, головний герой постійно невдало падає, всі дуже швидко говорять і неодмінно кричать один на одного.
Але, мабуть, найцікавіше, що кожен епізод закінчується незмінною невдачею: угоди зриваються, гроші губляться, сцени не знімаються, презентації провалюються. Проте нова серія починається незважаючи ні на що, а кіновиробництво триває всупереч зростаючій популярності стрімінгів, кризи та низьким рейтингам.
Оцінка: 7 хіханек-хаханек з 10.
2. «Під вогнем» — дискомфортний фільм про рядову військову операцію
Ірак 2006 року, група морських котиків опиняється в облозі. Ось і весь сюжет цього лаконічного фільму. Картину створили Алекс Гарленд та Рей Мендоса. Перший — британський сценарист «28 днів по тому» та режисер «З машини» та «Анігіляції». Другий — екс-спецназовець, а тепер військовий консультант у кіноіндустрії.
Вони познайомилися під час підготовки попереднього фільму Гарленда “Падіння імперії”. Рей мав ідею зняти кіно на основі власного досвіду в Іраку. Автори зустрілися з товаришами по службі Мендоси, покопалися в їх спогадах і поставили картину, єдиною метою якої було викласти хронологію подій для контуженого солдата, що втратив пам'ять.
Вийшло безкомпромісне, гіперреалістичне та абсолютно безжальне до глядача кіно. Я, звичайно, підозрювала, що Гарленд із Мендосою створять видовище не для людей зі слабкими нервами. Але мені давно так не хотілося скоріше вислизнути з крісла кінотеатру, що став вкрай тісним.
Це максимально натуралістичний літопис одного не надто значного випадку з погляду іракської кампанії, але фатального для безпосередніх учасників подій. За допомогою руху камери, звуку та монтажу фільм робить із глядача бойового товариша героїв. Він занурює в саму гущу подій, пропонуючи відчути себе на місці щойно контуженого капітана, що втратив ногу рядового і приголомшеного зв'язківця.
Хоча фільм передає суб'єктивно американську позицію, йому вдається не скотитися у військово-патріотичне кіно. У момент, описаний у картині, питання моралі, політики, етики відходять на другий план — їх заглушає страх, що все поглинає невідворотної смерті. “Під вогнем” – беземоційна демонстрація жахів війни, історія хвороби без діагнозу. Останній кожен глядач має поставити сам. Такий фільм складно радити, але важливо дивитися.
Оцінка: 7 за шкалою дискомфорту із 10.
Настя Сукманова, редактор
У травні дивилася «Кіностудія», але про неї вже написала Настя.
1. «Етуаль» – сумбурний серіал про балетний закуліс.
«Етуаль» – новий проект Емі Шерман-Палладіно і Деніела Палладіно, авторів «Дивовижної місіс Мейзел» про домогосподарку-комедіантку. Нове шоу присвячене Метрополітен-балету в Нью-Йорку та Національному балету в Парижі, які підкосили непрості ковидні часи.
Щоб підвищити продаж квитків, керівники театрів Джек і Женев'єва вирішують на рік обмінятися талантами. Частина трупи перебирається до Нью-Йорка, частина вирушає підкорювати Париж. Загальна мета двох команд — поставити яскраві вистави, пробудити в глядачів любов до балету і не збожеволіти від подій, що відбуваються.
Серіал цікавий тим, що дозволяє піддивитися за рутиною працівників балетної індустрії. Можна побачити, як танцюристи ходять на репетиції, а директори театрів у будь-який спосіб намагаються утримати на плаву бізнес.
«Етуаль» знятий красиво та динамічно, ось тільки особливого відгуку в серці не викликає, та й бажання купити квиток на балет також. Можливо, таке враження складається від того, що всі персонажі вийшли трохи гротескними — їх важко полюбити.
Талановита, але неймовірно груба балерина-зірочка Шайєнн чимось незадоволена і схильна до розлогих монологів на пару хвилин екранного часу. Женев'єва, що втомилася у виконанні Шарлотти, Генсбур вічно скандалить з керівником іншого театру Джеком і з завидною частотою знімає свої туфлі на шпильках. Можна навіть грати в гру – підраховувати, скільки разів за серію це станеться. Геніальний хореограф Томас показаний дивним диваком, решта творчих людей — перебільшено ексцентричними.
За наносними емоціями та надто харизматичною грою персонажів ніби втрачається основна нитка історії — як непросто буває виживати немасовому, але рідкісному мистецтву та людям, яким воно небайдуже.
Оцінка: 5 балетних пачок із 10.
2. “Піаніно” – душевне роуд-муві, схрещене з сеансом психотерапії
«Піаніно» — короткий і добрий серіал на пару вечорів, який за два стрімкі сезони не встигає набриднути. Починається все з аварії посеред австралійської пустелі. Сорокарічний музикант-роздолбай Лакі врізається в пікап дівчинки-підлітка Мег, що втікає від сімейних проблем. Так герої й знайомляться.
У першому сезоні цього роуд-муві герої везтимуть через половину країни старе піаніно і влипатимуть у різні колотнечі. У другому відбуватиметься приблизно те саме, але в іншій локації і вже без музичного інструменту.
Серіал підкуповує своєю простотою. Його головні герої – звичайні люди зі зрозумілими проблемами та душевними травмами. Від цього стежити за їхніми арками цікаво та приємно. До того ж у Лакі та Мег чудова екранна хімія: актори Тім Мінчин та Міллі Олкок чудово відіграють друзів-лузерів, яких випадково звела доля.
«Піаніно» сподобається тим, хто любить ненав'язливі історії, де не відбувається чогось дуже поганого, а герої зрештою розуміють про себе та світ важливі речі.
Оцінка: 7 розбитих сердець із 10.
